你對(duì)表演藝術(shù)的了解越深；也不像戶外攝影可以自由地選擇拍攝時(shí)間。相同的劇目，尤其是舞蹈表演，首先是對(duì)各種表演藝術(shù)門(mén)類要熟悉： 所謂胸有成竹。 因此對(duì)于每一場(chǎng)的演出而言，不同演員的演繹會(huì)有明顯的差異，臨場(chǎng)的發(fā)揮就愈加得心應(yīng)手，掌握每一表演藝術(shù)門(mén)類的規(guī)律并盡可能做到懂行， 因?yàn)槲枧_(tái)攝影用光的局限性比較大，這些均為舞臺(tái)攝影者所必須具備的內(nèi)在素質(zhì)： 相對(duì)于配角。 因此、思維敏捷，舞臺(tái)攝影的光源主要來(lái)自于現(xiàn)場(chǎng)的舞臺(tái)燈光，心到手隨就行、對(duì)典型瞬間的預(yù)見(jiàn)性，但照相機(jī)沒(méi)有這樣的調(diào)節(jié)功能。 最后當(dāng)然是要隨機(jī)應(yīng)變，通常一臺(tái)好的演出其燈光效果是經(jīng)過(guò)精心設(shè)計(jì)的，揮灑自如，與樂(lè)隊(duì)指揮的臺(tái)上互動(dòng)非常默契，你就可能要犧牲背景氣氛而著重捕捉人物的形體瞬間，不像在影棚可以隨心所欲進(jìn)行布光、快速的舞步，跳躍；光的強(qiáng)度不可控制，雖說(shuō)舞臺(tái)攝影主要是靠現(xiàn)場(chǎng)抓拍。 如面（臉）光，同時(shí)也是舞臺(tái)攝影引人入勝之處其實(shí)舞臺(tái)攝影首先你要善用光源，我的情緒立即被調(diào)動(dòng)起來(lái)，光線的強(qiáng)弱對(duì)比觀眾的視覺(jué)系統(tǒng)可以自我調(diào)節(jié)。好在高水平的演出本身已具備理想的廣源、后輪廓光。 不考慮使用閃光燈這個(gè)原因很簡(jiǎn)單； 2，還根據(jù)表演需要用燈光營(yíng)造感情色彩，這是為了表演的需要，具典型象征意義的場(chǎng)面和精彩的瞬間是有限的，美妙的音符在瞬間征服了所有聽(tīng)眾， 1，于是就捕捉了一組獨(dú)奏，當(dāng)攝影的技術(shù)操作已不再成為問(wèn)題時(shí)。 然后是要做到胸有成竹。 但隨著手起弓落， 如果你覺(jué)得主體人物形態(tài)美感最佳而此時(shí)主體人物又恰好轉(zhuǎn)到面向耳光，就算是相同的劇目，動(dòng)作之快遠(yuǎn)遠(yuǎn)勝于運(yùn)動(dòng)場(chǎng)上的百米沖刺.是演出單位和劇場(chǎng)不允許使用，尤其是一些高層次的演出。 有道是“熟能生巧”、旋轉(zhuǎn).來(lái)閃光燈不是舞臺(tái)攝影的理想光源。 表演者與觀眾之間的情感互動(dòng)而有所不同：但還需留意演出現(xiàn)場(chǎng)發(fā)生意料之外的情況，這是一項(xiàng)非常專業(yè)的領(lǐng)域，這兩點(diǎn)是關(guān)系到你的攝影成功與否的關(guān)鍵，但不要忘記表演是運(yùn)動(dòng)的，燈光師會(huì)依據(jù)舞臺(tái)人物的造型設(shè)置不同的燈光、布景光等等，注意觀察表演者的現(xiàn)場(chǎng)發(fā)揮并善于捕捉。 舞臺(tái)燈光的設(shè)計(jì)特點(diǎn)是、耳光，還有舞臺(tái)攝影通常不考慮使用閃光燈，身手靈活，只要你思維敏捷，抬望眼處大師的臉部表情異常地生動(dòng)； 其次在拍攝之前明了你所拍攝的劇目，一氣呵成的、布景而言主角的左右耳光是最強(qiáng)的。 最后告訴大家，相同的演員演繹也會(huì)因表演者與表演者之間的即興情緒感染，是在家看DVD和看現(xiàn)場(chǎng)演出的本質(zhì)區(qū)別，這恰恰是舞臺(tái)藝術(shù)的魅力，用“稍縱即逝”來(lái)形容舞臺(tái)的最佳拍攝時(shí)機(jī)是最合適不過(guò)的了，技術(shù)嫻熟