15～16世紀初，在意大利出現(xiàn)了布景藝術(shù)的新變化，突出標志是焦點透視法則和多種造型手段在舞臺上的綜合應(yīng)用。最早研究焦點透視法并用于布景的是畫家和建筑家伯拉孟特，最早付諸舞臺實踐的是佩·烏金諾和鮑·佩魯齊。建筑家賽利奧在舞臺上實踐了古羅馬建筑家維特魯威記述的分類布景：演悲劇用的宮殿廟宇、演喜劇用的市井住宅和演牧歌?。ㄌ飯@詩劇）用的山林幽谷。當時的一些大藝術(shù)家如達·芬奇、拉斐爾等都參加過演出設(shè)計工作。16世紀末至17世紀歐洲布景藝術(shù)的發(fā)展與宮廷歌劇和舞劇有著密切聯(lián)系。演出的神話題材和對豪華富麗場面的追求，促進了舞臺技術(shù)和舞臺機械的發(fā)展。古代的三棱柱景被借鑒來解決換景問題。透視法在舞臺上進一步應(yīng)用并同舞臺技術(shù)結(jié)合，產(chǎn)生了新的布景樣式──側(cè)片布景體系。這種布景體系的特點是在邊片、薝幕、背幕上面畫出各種不同的形象，組成樹拱、建筑群或帶天花板的室內(nèi)景物等。這種布景體系的發(fā)明者是意大利布景師阿列奧蒂，使其進一步得到完善的是許多意大利的建筑家及布景師，其中最著名的是劇場建筑家、布景師、舞臺機械師托列利·德·法諾。他善用舞臺機械變換布景花樣，有“舞臺魔術(shù)師”之稱。1618～1619年為適應(yīng)側(cè)片布景體系在帕爾馬出現(xiàn)了第一座永久性鏡框舞臺。意大利的布景體系，在歐洲得到廣泛傳播。它的傳播者在英國是I.瓊斯，在西班牙是意大利人科斯莫·洛蒂，在德國是J.費登巴哈，在維也納是意大利人布爾納契尼，在法國是意大利布景家托列利和維加拉尼等。