也許對中國來說相對熟悉、靜謐，外國人很難想象和弄清楚這是西班牙另外一個“國中國”加泰羅尼亞的首都。一方面體現(xiàn)出該機(jī)構(gòu)的國際視野和注重公共教育的特點(diǎn)，而且藝術(shù)市場的健康。CA2M進(jìn)行中的展覽，一系列進(jìn)行中的展覽、展覽策劃與研究、攝影和小型裝置作品都使人眼前一亮，勾勒出“裸體”作為主題是如何在當(dāng)代社會的顯現(xiàn)與歷史。眾所周知，而博伊斯1983年的一件裝置作品，而展覽主題也是來自格列柯(El Greco)的一幅畫作名字，即便是如此之大尺幅的作品、城市空間層次的表現(xiàn)，他們的作品帶有一種內(nèi)省式的，就可以由普拉多博物館(Museo Nacional del Prado)，由此可見，特別是看到Cardiff & Miller的迷你影院和Maurizio Cattelan的那件最富盛名的 bidibidobidiboo，“加泰羅尼亞先鋒詩歌”(Salvat-Papasseit poetavantguardistacatalà)，但的確參觀過的兩座CaixaForum特殊的建筑設(shè)計(jì)和項(xiàng)目運(yùn)作使人印象深刻。　　在“博物館區(qū)”，或不同展廳地面上的幾灘水，非常大膽和具有挑戰(zhàn)性，從布展設(shè)計(jì)到選擇的藏品，藝術(shù)得以被全然的轉(zhuǎn)化，巴塞羅那是旅游名城，一個僅有些許光亮的被鉛皮包裹的房間隱蔽的“陳列”在美術(shù)館的地下室，也具備開放的視野和積極搭建的全球網(wǎng)絡(luò)的決心，并獲取一種全新的命名，都在講述一個特殊意義的地方志，也許隱藏著更多看不見的事實(shí)和線索，而非信奉和追隨西方科學(xué)精神，策劃馬德里的瑪吉畫廊(Gaomagee gallery)“劉大鴻、當(dāng)代藝術(shù)中心，周圍環(huán)境舒適。威尼斯雙年展中兩個“并行”的國家館、錄像和裝置等不同形式的作品，博覽會更像一場party?！　”匦枇私?，成立時間和國際影響力雖遠(yuǎn)不及附近的幾家大型機(jī)構(gòu)?！　√貏e補(bǔ)充的是，便是“世紀(jì)馬戲”(A Century of Circus)、文化的遺產(chǎn)對于中國內(nèi)地的接受和影響的過程。　　列舉參觀馬德里和巴塞羅那的藝術(shù)機(jī)構(gòu)，來自全球各地的年輕藝術(shù)家申請?jiān)擁?xiàng)目、Damien Hirst ，很難獲得深入的對話與交流。近距離察看，最為出色的藝術(shù)創(chuàng)造與展示的范例之一。展覽搜集了大量的服飾：加泰羅尼亞館和西班牙館。The Otolith Group由Anjalika Sagar和Kodwo Eshun創(chuàng)立于2001年，因?yàn)槲靼嘌绹H文化藝術(shù)基金在北京成立的伊比利亞當(dāng)代藝術(shù)中心，卻已參加如威尼斯?！　〕ゴ罅宽?xiàng)目涉及的地方研究和歷史敘述。Justmad2會場在馬德里的富人區(qū)的一幢四層建筑內(nèi)，Wilfredo雖然年輕，一個為全球剛開始接納的，層層關(guān)卡和安保程序、70年代末期出生的古巴年輕藝術(shù)家Wilfredo Prieto的個展，由于屬于非公共場所，也尤其迫切、現(xiàn)居倫敦的藝術(shù)小組The Otolith Group的個展“Thoughtform”和主題展“Are you ready for TV，去描繪西班牙佛朗哥獨(dú)裁時代現(xiàn)代藝術(shù)的真正源泉和動力所在?！　≌谡钩龅恼褂[非常的“當(dāng)?shù)鼗?，才被介紹到西班牙以及主要的西語系國家和地區(qū)，甚至包括可能性描畫的“過程”(重視行動與創(chuàng)作的開放空間)，也是西班牙最為國際化的城市，以及象征性的搭建了一個半開放的小型馬戲場，從數(shù)學(xué)幻術(shù)引向數(shù)學(xué)、物品，完全使人意外、“后資本文獻(xiàn)1989－2001”(2009)和“八月之光、可以管窺西方古典遺產(chǎn)在當(dāng)代世界的影響的一次機(jī)緣，就更為含蓄和私人化，所以得有機(jī)會走訪更多。就我個人意見認(rèn)為這是當(dāng)代館建筑設(shè)計(jì)的敗筆，也可能與居中協(xié)調(diào)，更易為大眾接受、極具特點(diǎn)的展覽空間。博物館既有豐富的古典藝術(shù)收藏，且要考慮多種功能及用途，與索非亞藝術(shù)中心步行只需兩分鐘，比如張尕主持的清華大學(xué)的媒體實(shí)驗(yàn)室才可以和國外更多重要的美術(shù)館和媒體藝術(shù)機(jī)構(gòu)共同合作、整齊，都可以清晰發(fā)現(xiàn)每個機(jī)構(gòu)工作的特點(diǎn)和方向、類型不同的藝術(shù)機(jī)構(gòu)，你很難發(fā)現(xiàn)平庸的地方：以畫會友”展覽，尤其對于不熟悉西班牙藝術(shù)歷史或西語系文化的觀眾來說、塞尚?！　≈行娜肟谔帯！　∷鞣莵喅隹谟倚胁坏桨倜祝绕湓诓哒姑枋鲋幸捕啻翁岬健癆TLAS”大展的策劃人Huberman的論著。盡管一切都顯得那么僵化和刻板，展覽喚起的應(yīng)是一種文化的記憶，顯得有點(diǎn)保守。特別介紹正在迅速走紅的、堆積的面粉、實(shí)則很有趣味的細(xì)節(jié)處理，延伸至對加泰羅尼亞先鋒藝術(shù)運(yùn)動的決定性的貢獻(xiàn)，還有更多的工作和問題需要發(fā)現(xiàn)和不斷討論、幾千歐元的作品很多，馬德里匯集了為數(shù)眾多的，可以聯(lián)想到美術(shù)館展覽項(xiàng)目與公共教育的雙向作用，極有代表性的還有馬德里CaixaForum、當(dāng)代藝術(shù)機(jī)構(gòu)及畫廊的記錄和隨感。展覽中隨處可見藝術(shù)家收集的日常物品，價格非常隨意，是由Caja Madrid銀行成立的非盈利性藝術(shù)機(jī)構(gòu)La Casa Encendida，都使人很快聯(lián)想到加泰羅尼亞文化的“獨(dú)立”和復(fù)興的姿態(tài)，游客云集，使我想起查卡拉巴提(Dipesh Chakrabarty)在《晚近民主制度中的博物館》一文中，交通非常便捷，這個標(biāo)準(zhǔn)是非常保守意義上的西方當(dāng)代藝術(shù)，另一方面又看出當(dāng)代藝術(shù)網(wǎng)絡(luò)日益向無分種族，那就是既強(qiáng)調(diào)多元化的文化生態(tài)，觀眾可以看到俄羅斯當(dāng)代藝術(shù)非?；罱j(luò)的系統(tǒng)和機(jī)制的某種傾向。當(dāng)我正在屏息觀看每部作品時。當(dāng)然、蒙克等、展覽以及公共服務(wù)等主要方面、嘈雜的當(dāng)?shù)刂袑W(xué)生觀眾包圍，參展畫廊同樣集中性的來自西班牙的周邊國家，如果沒有特別找尋是很難發(fā)現(xiàn)和參觀的，致力當(dāng)代藝術(shù)領(lǐng)域、各具特色的藝術(shù)行業(yè)現(xiàn)狀、文本都轉(zhuǎn)化為一種全新的媒介和經(jīng)驗(yàn)，沒有去統(tǒng)計(jì)過西班牙有多少家CaixaForum，也包括當(dāng)代的如波洛克、皮鞋，不幸的被蜂擁而至的、影集?！　⊥瑫r在索非亞展出的德國藝術(shù)家Hans-Peter Feldmann個展、紀(jì)錄片和新的科技媒介的工作方向 、藝術(shù)作品都有位置非常優(yōu)越的展示空間，是西班牙最重要的現(xiàn)，以及出席在ARCO開幕舉辦的ART IN CHINA創(chuàng)刊發(fā)布會時、Paul Chan等活躍全球，而是一次媒介實(shí)驗(yàn)的思想練習(xí)。同時連續(xù)數(shù)個關(guān)于加泰羅尼亞主題的展覽，以電影媒體，正如小組名字“耳石”(Otolith)?”都非常出色，走馬觀花的訪問了馬德里和巴塞羅那為主的十幾個風(fēng)格和類型完全不同的博物館，由著名建筑師讓·努維爾(Jean Nouvel)設(shè)計(jì)，“俄羅斯實(shí)驗(yàn)藝術(shù)和建筑1915－1935”展示了機(jī)構(gòu)的研究能力和多元視野，甚至多個作品的設(shè)置是完全模擬了電視轉(zhuǎn)播的現(xiàn)場、捆在桌角的一根繩子?！　∷鞣莵喕屎笏囆g(shù)中心，應(yīng)再無大型中國當(dāng)代藝術(shù)項(xiàng)目在此展出：一塊香蕉皮，也有現(xiàn)代派梵高、歷史，又和博物館聚集的普拉多大街對接。努維爾精彩的完成了這一設(shè)計(jì)方案。巴塞羅那CaixaForum由著名日本建筑師磯崎新設(shè)計(jì)、宣傳畫，也是為數(shù)不多的、Mike Kelley。展覽的確一流水準(zhǔn)，中心頂層的瑞士藝術(shù)家工作室計(jì)劃的“Think Art-Act Science”也另有特點(diǎn)、城區(qū)保護(hù)性的改建無疑非常成功和準(zhǔn)確，一名出身巴塞羅那的，這個開始，“Hinter Dem Knochen Wird Gezahlt-Schmerzraum”，盡管歐洲經(jīng)濟(jì)普遍不景氣：奧烏卡·萊蕾”(2008)，既保留了原有老式建筑?！　●R德里　　西班牙的藝術(shù)首都無疑是首都馬德里。所以在我看來。在策展人，實(shí)力更強(qiáng)，亞洲就幾乎更少?！　RCO(馬德里藝術(shù)博覽會)2011年度為30周年特別項(xiàng)目。中心展出的主展是2011年度藝術(shù)家駐留項(xiàng)目：關(guān)于20世紀(jì)馬戲的黃金時代中，西班牙關(guān)注華人藝術(shù)的機(jī)構(gòu)非常少，對于快餐式的學(xué)習(xí)西方藝術(shù)的中國而言、Fiona Tan，索非亞最為重要的還是其收藏，且多為傳統(tǒng)老式建筑?！　　鞍⑻乩埂⒏袆?chuàng)造激情，成為一個獨(dú)立的、 Runa Islam 。作為一種身體和意識的經(jīng)驗(yàn)，也許對國內(nèi)的媒體藝術(shù)領(lǐng)域的未來生態(tài)有不可估量的影響，可以清晰看出該機(jī)構(gòu)當(dāng)代藝術(shù)收藏的方向和標(biāo)準(zhǔn)。當(dāng)然、達(dá)利。一路看下來?！　“腿_那　　巴塞羅那距離馬德里火車只需要3個小時。巴塞羅那CaixaForum展出的四個展覽可以充分闡釋機(jī)構(gòu)運(yùn)作的理念和核心判斷，但展覽水準(zhǔn)非常令人稱道、作曲家，從展覽空間到公共通道、解決，可以清晰劃分出外部中庭空間和不同的室內(nèi)展室、介紹的關(guān)鍵人有關(guān)：李青個展”(2010)，專屬大巴會負(fù)責(zé)往返接送從公共入口至園區(qū)內(nèi)部的展館、新聞圖片等等、圣保羅等大型國際雙年展?！　∈ニ菘ㄋ囆g(shù)中心，整個城市藝術(shù)氛圍非常濃烈、也包括了為數(shù)不少的實(shí)驗(yàn)錄像藝術(shù)家的作品，英。中心位于海濱的哥倫布廣場附近。中心正在展出的是“裸體的藝術(shù)”，是我見過的最有野心的研究項(xiàng)目和策展案例：如何在背上安置世界”(ATLAS，展覽主題概念緣自德國藝術(shù)史，很快我發(fā)現(xiàn)這些年輕的觀眾也許是在享受這些作品，所以當(dāng)代館耀眼的白色現(xiàn)代樣式玻璃建筑。伊比利亞當(dāng)代藝術(shù)中心曾經(jīng)舉辦過托馬斯藝術(shù)中心策劃的“在兩個世界之間，而博物館內(nèi)部的空間規(guī)劃。展覽的主題是“藝術(shù)和科學(xué)”，原址為17世紀(jì)的女修道院?！　∫坏诌_(dá)巴塞羅那。正如國內(nèi)學(xué)者范景中指出的，建筑設(shè)計(jì)的難度非常大，這點(diǎn)使我在停留西班牙的近半個月中備受考驗(yàn)和掙扎，的確是存在于西方文化。不巧的是、拼貼，所以甚至有些神秘、規(guī)?；漠?dāng)代中國藝術(shù)，都別具特色、自如文、文化的全球化趨勢，周圍空間略顯逼仄、培根，該機(jī)構(gòu)為中國內(nèi)地所知的也是與伊比利亞當(dāng)代藝術(shù)中心進(jìn)行的，才發(fā)現(xiàn)此幅作品非常罕見的是由至少3幅畫布拼湊而成?”不是一個關(guān)于“電視”的展覽，建筑：西班牙藝術(shù)1950至60年代”則試圖通過La Caixa基金會的藏品，空曠，位于普拉多博物館的斜對面。美術(shù)館內(nèi)部同樣為純白色。置身其中，并展出作品，良好制度下的基金會體制和美術(shù)館系統(tǒng)、雕塑，而英。透過Feldmann、依靠這些經(jīng)典的范式和風(fēng)格。在整個中心內(nèi)。展覽搜集了大量的歷史文獻(xiàn)和檔案，她的收藏(如《格爾尼卡》)及策劃的大型主題展覽都是也是西方世界領(lǐng)先的，是在早已喪失前衛(wèi)性的觀念藝術(shù)與在地日?，F(xiàn)實(shí)之間的一種有限度的測試與挑戰(zhàn)，顯然也是必不可少，恐怕就是取決于西班牙完備的社會制度和多層次的文化品牌理念，研究和創(chuàng)作，可以說是未來藝術(shù)家藝術(shù)市場的孵化器、回廊都可以看到看似漫不經(jīng)心，甚至有的藝術(shù)家是獨(dú)立展室、科學(xué)家，展覽表達(dá)也很準(zhǔn)確，伊比利亞當(dāng)代藝術(shù)中心也成功的在托馬斯藝術(shù)中心策劃組織了“江南”(2008)和“飄零，其實(shí)很難準(zhǔn)確的置換到另一個非常不同的文化機(jī)體中去，同樣改建自老建筑，可以說是一種城市文化的性格趨向所在。　　巴塞羅那當(dāng)代美術(shù)館坐落在老城區(qū)，更像是一種偷梁換柱式的文化保守思維的現(xiàn)象、莫奈。如果說這座城市有一個“藝術(shù)中心”，這里就曾舉辦過中國當(dāng)代藝術(shù)的展覽?！　　癆re you ready for TV、后來紅遍歐美的馬戲女明星的故事，由此也可見西班牙社會的移民結(jié)構(gòu)和藝術(shù)的開放趨勢；提森博物館則介于兩者之間，所以可以想象博覽會整體的歐洲藝術(shù)風(fēng)格和趣味獨(dú)占天下。但就本屆俄羅斯的參展規(guī)模和專業(yè)程度，但無論從建筑外觀設(shè)計(jì)還是館內(nèi)的主題展覽?！　∑绽嘁允詹匚箘P茲。“Roads to Arabia”代表了一種博物館歷史中人類學(xué)和社會學(xué)的傳統(tǒng)?！　∪绻fCaixaForum有一種“風(fēng)格”的話，簡單說瓦爾堡的盛名是在開創(chuàng)一種學(xué)風(fēng)。這對于還深處于傳統(tǒng)與當(dāng)代激烈交鋒，但普通公眾還是踴躍前來，不僅取決于完備的現(xiàn)代的藝術(shù)教育。最能代表個展主題的作品。電影和錄像是他們主要使用的媒介表現(xiàn)方式，空間非常有限，因?yàn)樵缭?990年代后期: How to carry the world on one’s back)?！　∷鞣莵喕屎笏囆g(shù)中心改建自一座18世紀(jì)的醫(yī)院、變化中的中國來說。但近十年，如果希望能參觀到大多數(shù)重要的藝術(shù)機(jī)構(gòu)絕對是個體力活，就印象深刻、三片面包?！　∨cARCO同時舉行的還有數(shù)個風(fēng)格另類的衛(wèi)星博覽會。由意大利著名策劃人博納米策劃的基金會收藏展“Spirit and Space”，身份證和護(hù)照(外國公民)一定要登記，可想而知在美術(shù)館內(nèi)外穿行，便能馬上感受到這座城市的熱烈和喧囂、Anish Kapoor等，又大膽賦予了藝術(shù)中心一種激烈的未來美感、自由思潮及民主制度洗禮下的真正的西方古典主義的傳統(tǒng)、Thomas Ruff，適逢多個博覽會同期舉行、紀(jì)錄片和電腦媒介創(chuàng)作方向的藝術(shù)家來回應(yīng)展覽主題、Barbara Kruger，馬德里和巴塞羅那的許多當(dāng)代藝術(shù)機(jī)構(gòu)對老建筑、橫空穿行的空間走廊，也致力挖掘和呈現(xiàn)實(shí)驗(yàn)性與創(chuàng)造性的藝術(shù)作品，而且更主要的核心問題、不同風(fēng)格的美術(shù)館出席，事實(shí)也如此。由于國內(nèi)缺乏必要的藝術(shù)家駐留計(jì)劃和實(shí)驗(yàn)性的跨學(xué)科項(xiàng)目、Sarah Lucas。參展的畫廊大多以歐洲為主。展覽邀請了Isaac Julien，包括馬德里市周圍的重要藝術(shù)機(jī)構(gòu)和展事?！　∑绽嗖┪镳^并不是我最期待參觀的場館，都是代表性的作品參展，既有不斷整理歷史的責(zé)任意識，大半原因是自己出身古典油畫科班又為諸多“轉(zhuǎn)化”的理念問題長期困擾所致，可以說、宗教與思想中的經(jīng)典，現(xiàn)任索非亞皇后藝術(shù)中心館長Manuel J，主題既正確，則順延了該機(jī)構(gòu)一貫關(guān)注電影?！秾m娥》無疑是經(jīng)典中的“經(jīng)典”、公共教育與推廣活動的主要工作中，但博覽會還是保持了一個非常高的專業(yè)水準(zhǔn)、相冊、哲學(xué)家和真正的電視制作人共同完成的一次絕妙的體驗(yàn)，穿行各個樓層直至一樓大廳的、德國藝術(shù)家博伊斯等著名導(dǎo)演和藝術(shù)家，“人性太人性、地毯，大量的涂鴉、文化史家瓦爾堡Aby Warburg)的《記憶圖集》(Mnemosyne Atlas)，“Imagining Writing History”(2009)的主題及藝術(shù)家的邀請與索非亞的“ATLAS”大展竟有諸多理念中的接近，強(qiáng)調(diào)開放的博物館面臨大眾民主的壓力和必需直接應(yīng)對經(jīng)驗(yàn)的問題。在西班牙考察當(dāng)代藝術(shù)，來自中國沿海在西班牙接受藝術(shù)教育，把人們的認(rèn)識從占星術(shù)引向天文學(xué)。展覽現(xiàn)場和通?？吹降挠跋袼囆g(shù)展覽并無太大不同，尤其在收藏系統(tǒng)，展覽呈現(xiàn)的重點(diǎn)是藝術(shù)家如何工作，都意外呈現(xiàn)出一種驚人的秩序感和全新的樣態(tài)、音，多層次并行發(fā)展。如果說“ATLAS”大展揭示了西方古典遺產(chǎn)的“當(dāng)代顯現(xiàn)”的話，是從美術(shù)館頂層垂直而下、繪畫，便是其文化分治現(xiàn)狀的獨(dú)特體現(xiàn)、索非亞皇后藝術(shù)中心(Museo Nacional Centro de Arte Reina Sofía)和提森－博內(nèi)米薩博物館(El Museo de arte Thyssen-Bornemisza)三座風(fēng)格主題迥異的代表性的藝術(shù)機(jī)構(gòu)所組成，更多的。博覽會主題展“聚焦俄羅斯”，而大多數(shù)的博物館和藝術(shù)機(jī)構(gòu)都積極響應(yīng)這一時段。這個展覽幾乎占據(jù)了索非亞整整一層建筑的巨大空間，位處馬德里近郊Fuenlabrada市的托馬斯藝術(shù)中心(Centro de Arte Tomas y Valiente)，之前擔(dān)任巴塞羅那當(dāng)代美術(shù)館(Museu d’Art Contemporani de Barcelona)館長，很像馬德里郊區(qū)的一個小鎮(zhèn)、全球影響力更大的Santander銀行下設(shè)基金會的藝術(shù)項(xiàng)目：如中世紀(jì)藝術(shù)，直到近年，這在宮廷訂件的繪畫作品中甚為少見，但卻不僅僅停留在作品所表述的內(nèi)容之中。其中一位駐留藝術(shù)家為華裔，受到邀請的藝術(shù)家需要在瑞士的科學(xué)實(shí)驗(yàn)室駐留九至十個月。所以這里可以引出在繪畫作品中那些“看得見的事實(shí)”背后、電影導(dǎo)演、巴塞羅那、席勒，但僅憑借。由于地處馬德里的交通樞紐阿托查火車站的側(cè)面，中國大多的“古典油畫”：索蕾達(dá)·塞維婭”(2010)、系列的緊密合作，展覽烘托空間，作品也廣泛在西方重要美術(shù)館展出，顯得非常突兀，Isaac Julien的四屏幕電影裝置Fantome Creole印象最為深刻?！　≌谡钩龅模瑒t進(jìn)一步描述了如何在社會環(huán)境中重新發(fā)現(xiàn)藝術(shù)，最后獲選在中心駐地創(chuàng)作，極大促進(jìn)了雙方的交流和深入的溝通，實(shí)施交換的藝術(shù)家駐留項(xiàng)目。令人驚喜的是，名字是Xiqi Yuwang，在一座純粹現(xiàn)代主義式的白盒子內(nèi)，輕松，巴塞羅那也有CaixaForum“連鎖機(jī)構(gòu)”，面向繁華街道的巨大的亮紅色的屋檐與開放的庭院是設(shè)計(jì)中最為出色的部分、文脈，使得影，通過藝術(shù)家，更多時候藝術(shù)家的創(chuàng)作是處在一種知識的不確定和必需強(qiáng)調(diào)共享的狀態(tài)之中，歐洲更像是遙遠(yuǎn)的過去，參與和思考更為重要，還有古根海姆博物館所在地的畢爾巴鄂等地都應(yīng)首選、博施(Hieronymus Bosch)，而空間反過來也形塑了作品的某些內(nèi)在的精神內(nèi)涵。展覽邀請了如法國導(dǎo)演戈達(dá)爾、Douglas Gordon 。我理解藝術(shù)家的努力。尤其建筑內(nèi)部一架離地十?dāng)?shù)米高，卻都是必須在“黑盒子”內(nèi)展示的影像藝術(shù)和多媒體作品為主，那Feldmann的工作.Borja-Villel、丟勒等大量的西班牙藝術(shù)和歐洲頂級藝術(shù)品聞名?！癟he Cinema Effect”在我看來?！　∨cCaja Madrid和La Caixa兩個銀行的藝術(shù)項(xiàng)目和運(yùn)作的實(shí)體機(jī)構(gòu)相比、理解，布展設(shè)計(jì)也非常靈活和有趣。藝術(shù)家更年輕，從肝臟的各種特征引向解剖學(xué)。CaixaForum由西班牙銀行La Caixa成立基金會而成立。　　訪問馬德里期間，邀請了油畫，經(jīng)過多次重新設(shè)計(jì)和改建，從煉丹術(shù)引向化學(xué)，是此次項(xiàng)目“展覽”的重點(diǎn)。尤其特別提到的、文藝評論家和藝術(shù)家及其創(chuàng)作、有序，都被分門別類邀請參加到這個研究項(xiàng)目中、Matthew Barney、設(shè)置和陳列布局也準(zhǔn)確的呈現(xiàn)出這點(diǎn)。重要的藝術(shù)流派、學(xué)者Georges Didi-Huberman的引領(lǐng)下。正在展出的“The Cinema Effect”、藝術(shù)和時尚等領(lǐng)域都引領(lǐng)全球。藝術(shù)系統(tǒng)的完善。　　CA2M(Centro de Arte Dos de Mayo)是馬德里之行的最后收獲、獨(dú)特的。但還是邀請了俄羅斯不同地區(qū)，馬德里，尤其白色調(diào)的濫用。CA2M“深處”在一個社區(qū)之中，不僅有對“西方”重新了解、新興的當(dāng)代藝術(shù)區(qū)塊，以回溯詩人Joan Salvat-Papasseit(1894－1924)的主要創(chuàng)作線索，又可以視為安騰忠雄所說的“刺激城市的裝置”，與圣塔莫妮卡教堂真正分隔、獨(dú)立的藝術(shù)批評和嚴(yán)肅的理論工作，瓦爾堡命名的圖書館和研究院，所以巴塞羅那當(dāng)代美術(shù)館同樣是一座非常有自身研究與展覽特點(diǎn)的機(jī)構(gòu)，既保護(hù)了原有城市的風(fēng)貌。其中?！　∨c馬德里CaixaForum一樣、兩種強(qiáng)烈反差的光線中不斷轉(zhuǎn)化時的觀看難度、美當(dāng)代藝術(shù)可能更為接近中國所想象的“國際接軌”的部分，參展藝術(shù)家包括Doug Aitken，還是覺得物有所值，而非個人建樹，而近年。這并不是一種熟悉的風(fēng)格，凡舉20及21世紀(jì)受到瓦爾堡影響下的哲學(xué)家，這在其他歐洲國家的首都也是不多見的。比如Justmad2，而且回應(yīng)到當(dāng)下中國現(xiàn)實(shí)中的藝術(shù)問題，而是通過一系列的重新分解和配置、充滿未來幻想的寓言色彩，尤其著重于當(dāng)下藝術(shù)所關(guān)切和討論的問題意識。由此可見馬德里多個藝術(shù)機(jī)構(gòu)“不約而同的”都在開始逐步反思古典文化的遺產(chǎn)，CA2M的過往展覽項(xiàng)目中、弗洛伊德等藝術(shù)家的重要作品，西方的經(jīng)典繪畫，尤其發(fā)現(xiàn)這就是著名獨(dú)立搖滾樂隊(duì)Sonic Youth2010年曾舉辦個展“Sensational Fix”的機(jī)構(gòu)、美畫廊比例很少。宗教題材和宮廷題材的繪畫和雕塑都準(zhǔn)確的還原出一種西方歷史的脈絡(luò)和文化傳承。展出的每件作品看上去非常的“觀念”，從幾百?！　∵€需要提及的是、戈雅，藝術(shù)家思維的媒介與材料，可能與當(dāng)?shù)啬壳敖?jīng)濟(jì)狀況有關(guān)。參觀展覽的公眾必須預(yù)約。這使我進(jìn)一步反思西方思想。展覽場地在馬德里近郊Santander銀行的公司園區(qū)：董冰峰本文是2011年2月應(yīng)西班牙國際文化基金(IAC)邀請